ব্যাচাতা (সঙ্গীত)

ব্যাচাতা
ব্যাচাতা
	ডোমিনিকান লোক ব্যাচাতা সঙ্গীতজ্ঞ
সাংস্কৃতিক বূৎপত্তি	ডোমিনিকান প্রজাতন্ত্র
উপধারা
	ঐতিহ্যগত ব্যাচাতা; ব্যাচাতন;
আঞ্চলিক পট
	ডোমিনিকান প্রজাতন্ত্র; কিউবা; পোর্তো রিকো; যুক্তরাষ্ট্র; মেক্সিকো; নেদারল্যান্ড; পানামা; চিলি; কলম্বিয়া; এল স্যালভাদর; হন্ডুরাস; ভেনিজুয়েলা; গুয়াতেমালা; নিকারগুয়া; কোস্টারিকা; ইকুয়েডর;
অন্যান্য বিষয়
	মেরেঙ্গু; ডোমিনিকান সংস্কৃতি;

ব্যাচাতা হচ্ছে ২০ শতকে ডোমিনিকান প্রজাতন্ত্রে উদ্ভূত সঙ্গীতের একটি ধারা। এটি দক্ষিণ-পশ্চিম ইউরোপীয় প্রভাবগুলির একটি সংমিশ্রণ, প্রধানত স্প্যানিশ গিটার সঙ্গীত, আদিবাসী তাইনো এবং সাব-সাহারান আফ্রিকান সঙ্গীত উপাদানগুলির সাথে, ডোমিনিকান জনগণের সাংস্কৃতিক বৈচিত্র্যের প্রতিনিধি।^[১]

ডোমিনিকান রিপাবলিক থেকে ১৯৬২ সালে ("Borracho de amor") জোসে ম্যানুয়েল ক্যাল্ডেরন দ্বারা ব্যাচাতার প্রথম রেকর্ড করা রচনা সৃষ্টি। ব্যাচাতা বোলেরো এবং সন থেকে উদ্ভূত হয় (এবং পরে ১৯৮০-এর দশকের মাঝামাঝি থেকে মেরেঙ্গু)। মেজাজ-নিরপেক্ষ শব্দ ব্যাচাতা জনপ্রিয় না হওয়া পর্যন্ত ধারাটির নামকরণের জন্য ব্যবহৃত মূল শব্দটি ছিল অমরগু ("তিক্ততা", "তিক্ত সঙ্গীত" বা "ব্লুস মিউজিক")। নাচের রূপ ব্যাচাতাও গড়ে ওঠে গানের সঙ্গে।^[২]

দেশের দরিদ্র ও শ্রমজীবী এলাকায় ব্যাচাতা জেগে ওঠে। ১৯৬০ ও ১০৭০ এর দশকের গোড়ার দিকে, যখন ব্যাচাতা অ্যামার্গ মিউজিক হিসাবে পরিচিত ছিল, তখন মধ্য-উচ্চ-বিত্ত ডোমিনিকানদের দ্বারা এটি নিম্ন শ্রেণীর সঙ্গীত হিসাবে দেখা হতো। ১৯৮০ ও ১৯৯০ এর দশকের শুরুতে এই ধারাটির জনপ্রিয়তা বৃদ্ধি পায় যখন ছন্দটি মূলধারার মিডিয়াতে পৌঁছাতে শুরু করে। এই ধারাটিকে ইউনেস্কো কর্তৃক ইউনেস্কো অধরা সাংস্কৃতিক ঐতিহ্য হিসেবে ঘোষণা করা হয়েছে।^[৩]

এই ধারাটি বোলেরো নামক প্যান- ল্যাটিন আমেরিকান শৈলীকে মিশ্রিত করেছে যা সন কিউবান থেকে আগত আরও উপাদানের সাথে এবং ল্যাটিন আমেরিকায় প্রচলিত ট্রাউবাদউর গানের ঐতিহ্য। এ ইতিহাসের বেশিরভাগ সময় মধ্য-উচ্চবিত্ত ডোমিনিকান সমাজ কর্তৃক ব্যাচাতা সঙ্গীতকে উপেক্ষা করা হয় এবং গ্রামীণ অনুন্নয়ন এবং অপরাধের সাথে যুক্ত ছিল। ১৯৮০-এর দশকে ডোমিনিকান রিপাবলিকের টেলিভিশন বা রেডিওতে সম্প্রচারে ব্যাচাতা খুব অশ্লীল, অশোভন এবং সঙ্গীতগতভাবে দেহাতি বলে বিবেচিত হতো।

১৯৯০-এর দশকে ব্যাচাতা যন্ত্রটি নাইলন স্ট্রিং স্প্যানিশ গিটার এবং ঐতিহ্যগত ব্যাচাতার মারাকাস থেকে আধুনিক ব্যাচাতার বৈদ্যুতিক ইস্পাত স্ট্রিং এবং গুইরাতে পরিবর্তিত হয়। ২১ শতকে মঞ্চি ওয়াই আলেকজান্দ্রা এবং অ্যাভেনচুরার মতো ব্যান্ডগুলির দ্বারা শহুরে ব্যাচাতার শৈলী তৈরির মাধ্যমে ব্যাচাতা আরও রূপান্তরিত হয়।^[৪] ব্যাচাতার এই নতুন আধুনিক শৈলিগুলি একটি আন্তর্জাতিক প্রপঞ্চ হয়ে উঠেছে এবং আজ ব্যাচাতা লাতিন সঙ্গীতের অন্যতম জনপ্রিয় শৈলী।

সঙ্গীত সহযোগী বাদ্যয়ন্ত্র

সাধারণ ব্যাচাতা গ্রুপে পাঁচটি যন্ত্র থাকে: রেকুইন্টো (লিড গিটার), সেগুন্ডা (রিদম গিটার), বেস গিটার, বোঙ্গোস এবং গুইরা। সেগুন্ডা সঙ্গীতে সিনকোপেশন যোগ করার উদ্দেশ্যে কাজ করে। ব্যাচাতা গোষ্ঠীগুলি প্রধানত বোলেরোর একটি সরল শৈলী বাজায় (আর্পিগিয়েটেড রিপিটেটিভ কর্ড ব্যবহার করে লিড গিটার ব্যাচাতার একটি স্বতন্ত্র বৈশিষ্ট্য), কিন্তু যখন তারা মেরেঙ্গু-ভিত্তিক ব্যাচাতাতে পরিবর্তিত হয়, তখন পারকাশনবাদক বোঙ্গো থেকে একটি ট্যাম্বোরা ড্রামে চলে যাবে। ১৯৬০ ও ১৯৭০ এর দশকে গুইরার পরিবর্তে মারাকাস ব্যবহার করা হয়েছিলো। ১৯৮০-এর দশকে মারাকাস থেকে আরও বহুমুখী গুইরাতে পরিবর্তন করা হয় কারণ ব্যাচাতা আরও নৃত্যমুখী হয়ে উঠছিল।^[২]

ইতিহাস

১৯৫০-এর দশক: ট্রুজিলোর একনায়কত্ব এবং ব্যাচাতা সঙ্গীতের উৎস

প্রথম অফিসিয়াল ব্যাচাতা গানটি ১৯৬২ সালে প্রকাশিত হয়েছিল। ব্যাচাতা সংগীত ইতিমধ্যেই এল ক্যাম্পোতে অনানুষ্ঠানিকভাবে বিদ্যমান ছিল, ডোমিনিকান প্রজাতন্ত্রের গ্রামীণ বা গ্রামাঞ্চলের অংশ যেখানে এটির উৎপত্তি হয়েছিল।^[৫] ১৯৬০-এর পূর্বে সেন্সরশিপের সাথে ট্রুজিলোর একনায়কত্বের সময়,ব্যাচাতা শব্দের অর্থ ছিল এল ক্যাম্পোতে একটি অবিলম্বে পার্টি, যা এর বিষণ্ণতা এবং তিক্ত মিষ্টি গান, গান এবং নাচকে চিহ্নিত করা হয়েছিল।^[৬]^[৭] তখন অনানুষ্ঠানিক ব্যাচাতার সংখ্যাগরিষ্ঠ দরিদ্র, শ্রমিক শ্রেণীর মানুষ দর্শক ছিল।^[৮] ব্যাচাতা সঙ্গীতের শ্রোতা এবং সঙ্গীতজ্ঞদের প্রাথমিক জনসংখ্যার পরিপ্রেক্ষিতে ট্রুজিলো ব্যাচাতা সঙ্গীতের প্রতি নেতিবাচক আবেগকে আশ্রয় দিয়েছিল এবং এটিকে কলঙ্কিত করেছিল।^[৫]^[৮]^[৯]^[১০] ফলস্বরূপ, মধ্যবিত্ত ও উচ্চবিত্ত ডোমিনিকান সমাজের কাছে ব্যাচাতা দারিদ্র্য, অপরাধ, শিক্ষার অভাব এবং পতিতাবৃত্তির সমার্থক হয়ে ওঠে।^[৭] ব্যাচাতাকে মিউজিকা ক্যাচিভাচে বা সামান্য মূল্যের সঙ্গীত এবং মিউজিকা ডি গার্ডিয়া বা নিম্ন র্যাঙ্কের সামরিক ও পুলিশ সদস্যদের জন্য সঙ্গীত হিসাবেও উল্লেখ করা হয়।^[৭] তবুও ব্যাচাতা সঙ্গীত ৫০-এর দশকে প্রবল ছিল কারণ দরিদ্র, শ্রমিক শ্রেণীর লোকেরা পানশালা এবং পতিতালয়ে ব্যাচাতা সঙ্গীত বাজাতো।^[৭]^[৮]^[৯] এছাড়াও অনানুষ্ঠানিক সঙ্গীত সেক্টরে অংশগ্রহণ করেছিল যেখানে তারা রেকর্ড বা গ্রামোফোন গান রেকর্ড করার জন্য স্টুডিওগুলিকে অর্থ প্রদান করেছিল এবং সেগুলি কম দামে লোকে ও প্রতিষ্ঠানের কাছে বিক্রি করেছিল।^[৭] এল ক্যাম্পোতে কোলমাডোসের মতো প্রতিষ্ঠানগুলি জনপ্রিয় ব্যাচাতা রেকর্ডিং কিনেছে এবং তাদের গ্রাহকদের কেনাকাটার সময় শোনার জন্য জুকবক্সে সেগুলি চালিয়েছে।^[৭]

১৯৬০: ট্রুজিলোর মৃত্যু এবং ব্যাচাতার সঙ্গীতের প্রসার

১৯৬০-এর দশক ব্যাচাতা সঙ্গীতের ব্যাপক প্রসারের ইঙ্গিত দেয়- এই দশকে ডোমিনিকান সঙ্গীত শিল্পের জন্ম হয়েছিল এবং ব্যাচাতা সঙ্গীতের জন্ম হয়েছিল যা এতে আধিপত্য বিস্তার করে।

১৯৬১ সালে ট্রুজিলোর মৃত্যু এবং তাঁর একনায়কত্বের অবসানের পর, শিথিল বিধিনিষেধের মধ্যে সঙ্গীত শিল্পের মধ্যে ব্যাচাতা সঙ্গীতের জন্য একটি নতুন উদ্বোধন হয়েছিল।^[১০] ট্রুজিলোর একনায়কত্বের অবসান এল ক্যাম্পো থেকে লোকেদের ডোমিনিকান রিপাবলিকের বৃহত্তম শহরের রাজধানী সান্তো ডোমিঙ্গোতে স্থানান্তরিত করতে অনুপ্রাণিত করেছিল-এর আগে, কঠোর অভিবাসন নীতিগুলি দেশের ভিতরে এবং বাইরে মানুষের চলাচলে বাধা দেয়।^[৭]^[১০] লোকেরা যখন শহরে বসতি স্থাপন করেছিল, তাঁরা ব্যাচাতা সঙ্গীত বাজানো অব্যাহত রাখে কারণ এটি তাদের শহরে যে সংগ্রাম এবং দারিদ্র্য অনুভব করেছিল তা প্রকাশ করার অনুভূতি দেয়।^[১০] শহরের ব্যাচাতা শ্রোতাদের পাশাপাশি, এল ক্যাম্পো থেকে আসা যারা সান্টো ডোমিঙ্গোতে চলে এসেছেন তারা শহরের ক্রমবর্ধমান সঙ্গীত শিল্পের সুবিধা গ্রহণ করেন।

ট্রুজিলোর একনায়কত্বের অবসানের পর সঙ্গীত শিল্প সঙ্গীত উৎপাদন ও সম্প্রচার বৃদ্ধি করে। যখন ব্যাচাতা সঙ্গীতের কথা আসে, তখন সঙ্গীত শিল্পের নেতারা ব্যাচাতা গান রেকর্ডিং, উৎপাদন এবং সম্প্রচার শুরু করেন যতক্ষণ না সঙ্গীতশিল্পীদের পরিষেবার জন্য অর্থ প্রদানের অর্থ ছিল।^[৫] শীঘ্রই, জোসে ম্যানুয়েল ক্যাল্ডেরন ৪৫-এ প্রকাশিত প্রথম অফিসিয়াল ব্যাচাতা গান রেকর্ড করেন ৪৫ আরপিএম এবং নির্বাচিত গানগুলির জন্য রেডিও স্টেশনগুলিতে এয়ার-টাইম পেয়েছে (" Borracho de amor " এবং " Que será de mi (Condena) ")। ক্যালডেরনের ব্যাচাতা আত্মপ্রকাশের পর, রডোবাল্ডো ডুয়ার্টেস, রাফায়েল এনকারনাসিওন, রামনসিটো ক্যাব্রেরা, এল চিভো সিন লে, কোরি পেরো, আন্তোনিও গোমেজ স্যাসেরো, লুইস সেগুরা, লুই লোইজাইডস, এলাদিও রোমেরো, সান রমেরো এর মতো জনপ্রিয়দের রেকর্ডিংগুলিও প্রকাশিত হয়েছিল৷ র্যামন পিচার্ডো, একজন উদ্যোক্তা, ব্যাচাতেরোসকে রেকর্ডের জন্য অর্থায়ন করার বিকল্প অফার করেছেন—কিস্তিতে পরিষেবা ফি প্রদান করা—এবং সেগুলিকে একটি রেকর্ড লেবেলে প্রকাশ৷^[৫] মেলিন্ডা রদ্রিগেজ এবং ট্যাটিকো হেনরিকেজের মতো গায়ক ছিলেন কয়েকজন গ্রামীণ শিল্পী যারা এই সুযোগের সদ্ব্যবহার করতে এবং ডোমিনিকান সঙ্গীত শিল্পে ক্যারিয়ার শুরু করতে সক্ষম হয়।^[৫] যদিও ১৯৬০-এর দশকে রেকর্ড করা ব্যাচাতাগুলি একটি স্বতন্ত্র ডোমিনিকান শৈলী ছিল, সে সময় তাদের বোলেরোর একটি রূপ হিসাবে গণ্য করা হয়েছিল, কারণ ব্যাচাতা (bachata) শব্দটি, যা মূলত একটি অনানুষ্ঠানিক দলকে নির্দেশ করে, এখনও ব্যবহারে আসেনি।

১৯৬০-এর দশকে স্টুডিওগুলি যখন ব্যাচাতা সঙ্গীত রেকর্ড করা শুরু করেছিল, তখন গ্রামাঞ্চলের বাইরের ব্যাচাতা সঙ্গীত শ্রোতারা এই সঙ্গীতের সাথে উন্মোচিত হয়। রেডিও গুয়ারচিটা১৯৬৬ সালে রাধামেস অ্যারাসেনা দ্বারা আয়োজন করা হয়েছিল, সেই সময়ে একমাত্র রেডিও স্টেশন ছিল যেটি ব্যাচাতা সঙ্গীত বাজানো কেন্দ্রিক ছিল।^[১০] আরাসেনা ৬০-এর দশকে উৎপাদিত জনপ্রিয় ব্যাচাতা গানগুলি সম্প্রচার করে এবং সঙ্গীত তৈরির জন্য ব্যাচাতাদোর সাথে কাজ করে।^[১০] শ্রোতারা বাছাটা মিউজিককে বোলেরোর একটি বৈকল্পিক হিসেবে বিবেচনা করেছেন — পার্থক্য হল যে ব্যাচাতা গান ছিল গিটার-ভিত্তিক এবং বোলেরো ছিল না — যেহেতু "ব্যাচাতা" শব্দটি এখনও তাৎক্ষণিকব পার্টি োঝায়।^[৯]

যদিও ব্যাচাতা সঙ্গীত ছড়িয়ে পড়তে শুরু করেছিল, ট্রুজিলোর শাসন থেকে বাচাতা-বিরোধী মনোভাব ৬০-এর দশক পর্যন্ত অব্যাহত ছিল। এই নেতিবাচক আলোকে ব্র্যান্ড ব্যাচাতা প্রচারণা শুরু হয়।^[১১] মধ্যবিত্ত ও উচ্চবিত্ত ডোমিনিকান সমাজ ব্যাচাতাকে নিন্দা করেছিল, ব্যাচাতা সঙ্গীতকে সাংস্কৃতিক অনগ্রসরতার একটি রূপ বলে অভিহিত করেছিল।^[৫] ব্যাচাতা সঙ্গীতে যৌন আবেগঘন অনুভূতির কথা ছিল, যা মধ্য-উচ্চ-বিত্ত ডোমিনিকানরা ভ্রুকুটি করেছিল কারণ ব্যাচাতোরোসদের একাডেমিক ব্যাকগ্রাউন্ড ছিল না।^[১২] যেহেতু ব্যাচাতা সঙ্গীত তার "অশ্লীল এবং কামুক" প্রকৃতির জন্য সমাজ দ্বারা ব্যাপকভাবে গৃহীত হয়নি, তাই মধ্যবিত্ত ও উচ্চবিত্তের লোকেরা তাদের সুনাম রক্ষার জন্য ব্যাচাতা সঙ্গীত শোনা এবং নাচ থেকে বিরত থাকে।^[১৩] তারা ব্যাচাতা শব্দের সাথে একটি নেতিবাচক অর্থ যুক্ত করেছে এবং এটিকে সঙ্গীতের অপমান হিসাবে ব্যবহার করেছে।^[৮]

১৯৭০-৮০ এর দশক: ব্যাচাতা সঙ্গীতের ক্রমাগত বৃদ্ধি

১৯৭০ ও ১৯৮০ এর দশকে ব্যাচাতা সঙ্গীতের জনপ্রিয়তা ক্রমাগত বৃদ্ধি পেতে থাকে।

১৯৭০-এর দশকে, রেডিও গুয়ারচিতা ছাড়া অন্য রেডিও স্টেশনগুলিতে ব্যাচাতা সঙ্গীত খুব কমই বাজানো হত এবং টেলিভিশনে এবং প্রিন্টে উল্লেখ করা হয়নি। ব্যাচাতেরোদের উচ্চ-শ্রেণীর ভেন্যুতে পারফর্ম করতেও নিষেধ করা হয়েছিল। ব্যাচাতেরোদেরও উচ্চ সমাজের ভেন্যুতে পারফর্ম করতে নিষেধ করা হয়েছিল। তা সত্ত্বেও, অনেক ব্যাচাতোরোরা পানশালা, পতিতালয় এবং শহরের দরিদ্র এলাকা এবং এল ক্যাম্পোতে ছোট ভেন্যুতে পারফর্ম করেছে। ব্যাচাতা মিউজিক লা মিউজিকা দে আমর্গু বা তিক্ত সঙ্গীত নামে পরিচিত হয়ে ওঠে। কারণ এটি এখনও হতাশা, যৌনতা এবং কষ্ট দ্বারা প্রভাবিত ছিল, যা শুধুমাত্র মধ্য-উচ্চ-বিত্ত ডোমিনিকান সমাজে ব্যাচাতা-বিরোধী মনোভাবকে উস্কে দিয়েছিল।^[১৪] অনানুষ্ঠানিক সেন্সরশিপ সত্ত্বেও, ব্যাচাতা ব্যাপকভাবে জনপ্রিয় ছিল, যখন অর্কেস্ট্রাল মেরেঙ্গু দেশের প্রধান প্রচার কেন্দ্রগুলি থেকে উপকৃত হয়।

১৯৮০-এর দশকে, ব্যাচাতা সঙ্গীতের বিভিন্ন স্টাইল প্রদর্শিত হতে শুরু করে। ব্লাস ডুরান লা মিউজিকা দে আমর্গে নিয়েছিলেন এবং "অ্যাকোস্টিক লিড গিটারের পরিবর্তে বৈদ্যুতিক, দ্রুত লয় এবং মাল্টিট্র্যাক রেকর্ডিংয়ের মতো বাদ্যযন্ত্রের উদ্ভাবন প্রবর্তন করেছিলেন।"^[১৪] ডুরানই সর্বপ্রথম ইলেকট্রিক গিটারের সাথে রেকর্ড করেন তার ১৯৮৭ সালের ব্যাচাতা- মেরেঙ্গু গান, " মুজেরেস হেমব্রাস।"^[৫] জনপ্রিয় চাহিদার কারণে, আরও রেডিও স্টেশনগুলি ব্যাচাতা বাজানো শুরু করে এবং ব্যাচাতারো শীঘ্রই নিজেদেরকে টেলিভিশনেও অভিনয় শুরু করে। ব্যাচাতা স্টাইলের মেরেঙ্গুস বা গিটারের মেরেঙ্গুসও দেখা দিতে শুরু করে। এই সময়কাল থেকে আবির্ভূত অন্যান্য ডোমিনিকান ব্যাচাতোরা হলেন মারিনো পেরেজ এবং লিওনার্দো প্যানিয়াগুয়া। ডোমিনিকান প্রজাতন্ত্রের বাইরে, ডোমিনিকান জনগণ ট্রুজিলোর মৃত্যুর কয়েক বছর পরে ডোমিনিকান প্রজাতন্ত্রের বাইরে স্থানান্তর করতে থাকে, তাদের সাথে ব্যাচাতা সঙ্গীত বহন করে যেখানে তারা নিউ ইয়র্ক সিটির মতো গিয়েছিল।^[৫]

১৯৯০-২০০০: ব্যাচাতা সঙ্গীতের গ্রহণযোগ্যতা

১৯৯০-এর দশকের গোড়ার দিকে, শব্দটি আরও আধুনিকীকরণ করা হয়েছিল এবং ব্যাচাতা দৃশ্যে দুই নতুন শিল্পীর আধিপত্য ছিল: লুইস ভার্গাস এবং অ্যান্টনি স্যান্টোস। উভয়েই তাদের ভাণ্ডারে বিপুল সংখ্যক ব্যাচাতা-মেরেঙ্গু অন্তর্ভুক্ত করেছে। সান্তোস, ভার্গাস এবং অনেক নতুন ধারার ব্যাচেতোররা যারা অনুসরণ করবে তারা এমন একটি স্টারডোম অর্জন করেছিল যা তাদের পূর্ববর্তী ব্যাচাতেরোদের কাছে অকল্পনীয় ছিল-তারা ছিল পপ ব্যাচাতা শিল্পীদের প্রথম প্রজন্মের। এই সময়েই ব্যাচাতা স্পেইনদেশীয় নৃত্য-হলগুলির সঙ্গীত হিসাবে আন্তর্জাতিকভাবে আবির্ভূত হতে শুরু করে।

ডোমিনিকান গায়ক-গীতিকার জুয়ান লুইস গুয়েরা।

জুয়ান লুইস গুয়েরার গ্র্যামি -জয়ী ১৯৯২ এ মুক্তিপ্রাপ্ত, ব্যাচাতা রোসা, কৃতিত্বপ্রাপ্ত ধারাটিকে আরও গ্রহণযোগ্য করে তোলা এবং ব্যাচাতাকে বৈধতা ও আন্তর্জাতিক স্বীকৃতি অর্জনে সহায়তা করে। যদিও তিনি অ্যালবামের শিরোনামে ব্যাচাতা শব্দটি ব্যবহার করেছেন, তার গানে আরও ঐতিহ্যবাহী বোলেরো শব্দ রয়েছে।^[১৫]

একবিংশ শতাব্দীর শুরুর দিকে, ব্যাচাতা গ্রুপ অ্যাভেনচুরা ১৯৯০-এর দশকের গোড়ার দিকে হুয়ান লুইস গুয়েরার কল্পনা করা ব্যাচাতাকে নতুন উচ্চতায় নিয়ে গিয়েছিল। প্রধান গায়ক অ্যান্টনি "রোমিও" সান্তোসের নেতৃত্বে, তারা রীতিতে বিপ্লব এবং আধুনিকীকরণ করেছিল। তারা ম্যাডিসন স্কয়ার গার্ডেন বহুবার বিক্রি করেছে এবং দুটি নম্বর ওয়ান হিট "পোর আন সেগুন্ডো" এবং "দিলে আল আমোর" সহ হট ল্যাটিন চার্টে অগণিত সেরা দশটি হিট প্রকাশ করেছে। এই দশকে অন্যান্য বড় বাছাটা অভিনয়ের মধ্যে রয়েছে "মঞ্চি ই আলেকজান্দ্রা" এবং লস তোরোস ব্যান্ড।

২০১০-বর্তমান

বর্তমানে ব্যাচাতা সঙ্গীতের সমান্তরালে মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের মতো পশ্চিমা দেশগুলিতে ফিউশন ঘরানার উদ্ভব হয়েছে, যা হিপ হপ, আরএন্ডবি, পপ, টেকনো এবং আরও অনেক কিছুর মতো পাশ্চাত্য সঙ্গীতের উপাদানগুলির সাথে ব্যাচাতা সঙ্গীতের কিছু ছন্দময় উপাদানকে একত্রিত করেছে। এই ফিউশন ধারাটি পশ্চিমা শ্রোতাদের মধ্যে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে এবং প্রায়শই এমটিভি এবং নন-ল্যাটিন রেডিও স্টেশনগুলিতে বাজানো পশ্চিমা পপ গানগুলিতে অন্তর্ভুক্ত করে। নতুন ফিউশন ঘরানার উল্লেখযোগ্য শিল্পীরা হলেন প্রিন্স রয়েস, এক্সট্রিম এবং টবি লাভ অন্যতম। ২০১১ সালের মধ্যে, প্রাক্তন অ্যাভেনচুরা সদস্য রোমিও স্যান্টোসও ফিউশন ব্যান্ডওয়াগনের সাথে যোগ দেন, বেশ কয়েকটি নতুন অ্যালবাম প্রকাশ করেন যা মার্কিন যুক্তরাষ্ট্র এবং অন্যান্য পশ্চিমা দেশে জনপ্রিয় হয়ে ওঠে। শুধু ব্যাচাতা জনপ্রিয়তাই নয়, এর গানের কথাও বদলেছে; আগে গানের কথাগুলো ছিল প্রতারণার সম্পর্ক এবং আঘাতের অনুভূতি নিয়ে কিন্তু এখন এটি প্রেমের কথা বলে এবং আরও রোমান্টিক। Bachata: Música Del Pueblo (" Bachata: Music of the People ") অনুসারে লেখক বলেছেন: "গত দশকে,ব্যাচাতা ডোমিনিকান প্রজাতন্ত্রের গ্রামীণ দরিদ্রদের একটি ব্যালাড-স্টাইলের গিটার সঙ্গীত থেকে সবচেয়ে নতুন গানে রূপান্তরিত হয়েছে আন্তর্জাতিক ল্যাটিনো সঙ্গীত বাজারে।"^[১৬]

আরও দেখুন

সেরা মেরেঙ্গু/ব্যাচাতা অ্যালবামের জন্য ল্যাটিন গ্র্যামি পুরস্কার
ল্যাটিন সংগীত
বাদামী চোখের আত্মা

তথ্যসূত্র

↑ "Origins of Bachata Music"। Pimsleur.com। ১৪ ডিসেম্বর ২০১৮।
↑ ^ক ^খ Pacini Hernandez, Deborah. "Brief history of Bachata", Bachata, A social history of a Dominican popular music, 1995, Temple University Press. Retrieved on December 4, 2008 ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত সেপ্টেম্বর ১০, ২০০৪ তারিখে
↑ "Music and dance of Dominican Bachata"।
↑ Ilich, Tijana। "All About Bachata Boy Band Aventura"। LiveAbout (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০২০-০১-০৭।
↑ ^ক ^খ ^গ ^ঘ ^ঙ ^চ ^ছ ^জ Pacini Hernandez, Deborah (১৯৯৫)। Bachata : a social history of a Dominican popular music। Temple University Press। আইএসবিএন 1-56639-299-3। ওসিএলসি 30892082।
↑ The Dominican Republic Reader। Duke University Press। ২০১৪-০৪-২৮। আইএসবিএন 978-0-8223-7652-1।
↑ ^ক ^খ ^গ ^ঘ ^ঙ ^চ ^ছ Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World: Genres: Caribbean and Latin America। Bloomsbury Publishing Plc। ২০১৪। আইএসবিএন 978-1-5013-2921-0। ডিওআই:10.5040/9781501329210-0000489।
↑ ^ক ^খ ^গ ^ঘ "The Humble Roots Of Old-School Bachata"। NPR.org (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-১০-০৪।
↑ ^ক ^খ ^গ "What is Bachata? | iASO Records"। www.iasorecords.com। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-১০-০৪।
↑ ^ক ^খ ^গ ^ঘ ^ঙ ^চ Sellers, Julie A. (জুন ২০২২)। "From Radio Guarachita to El Tieto eShow : Bachata's Imagined Communities" (ইংরেজি ভাষায়): 440–455। আইএসএসএন 1542-4278। ডিওআই:10.1017/lar.2022.20।
↑ Pacini Hernandez, Deborah. Bachata, A social history of a Dominican popular music, 1995, Temple University Press. Retrieved on December 4, 2008.
↑ Baud, Michiel (২০০৮-০৪-১৫)। "Intellectuals and Dictators in the Dominican Republic": 101। আইএসএসএন 1879-4750। ডিওআই:10.18352/erlacs.9628  ।
↑ "The popularity of the Bachata - a dance from the Dominican Republic is growing in Europe"। euronews (ইংরেজি ভাষায়)। ২০১৫-০৬-১৬। সংগ্রহের তারিখ ২০১৯-১১-১৩।
↑ ^ক ^খ Hutchinson, Sydney (২০১৯-১০-২২)। Focus: Music of the Caribbean (ইংরেজি ভাষায়) (1 সংস্করণ)। Routledge। আইএসবিএন 978-1-315-10605-2। ডিওআই:10.4324/9781315106052। উদ্ধৃতি ত্রুটি: <ref> ট্যাগ বৈধ নয়; আলাদা বিষয়বস্তুর সঙ্গে ":52" নামটি একাধিক বার সংজ্ঞায়িত করা হয়েছে
↑ iASO Records, David Wayne. "Juan Luis Guerra Biography" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত ২০০৯-০৯-০৩ তারিখে, Juan Luis Guerra Biography, 2008, iASO Records.
↑ Gill, Hannah; Savino, Giovanni (২০০৫-০১-০১)। "Reviewed Work: Bachata: Música del Pueblo (Bachata: Music of the People) by Giovanni Savino" (ইংরেজি ভাষায়): 172। জেস্টোর 20174370। ডিওআই:10.2307/20174370।

[1] "Origins of Bachata Music"। Pimsleur.com। ১৪ ডিসেম্বর ২০১৮।

[pacini1-2] ক ^খ Pacini Hernandez, Deborah. "Brief history of Bachata", Bachata, A social history of a Dominican popular music, 1995, Temple University Press. Retrieved on December 4, 2008 ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত সেপ্টেম্বর ১০, ২০০৪ তারিখে

[3] "Music and dance of Dominican Bachata"।

[4] Ilich, Tijana। "All About Bachata Boy Band Aventura"। LiveAbout (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০২০-০১-০৭।

[:42-5] ক ^খ ^গ ^ঘ ^ঙ ^চ ^ছ ^জ Pacini Hernandez, Deborah (১৯৯৫)। Bachata : a social history of a Dominican popular music। Temple University Press। আইএসবিএন 1-56639-299-3। ওসিএলসি 30892082।

[6] The Dominican Republic Reader। Duke University Press। ২০১৪-০৪-২৮। আইএসবিএন 978-0-8223-7652-1।

[:03-7] ক ^খ ^গ ^ঘ ^ঙ ^চ ^ছ Bloomsbury Encyclopedia of Popular Music of the World: Genres: Caribbean and Latin America। Bloomsbury Publishing Plc। ২০১৪। আইএসবিএন 978-1-5013-2921-0। ডিওআই:10.5040/9781501329210-0000489।

[:13-8] ক ^খ ^গ ^ঘ "The Humble Roots Of Old-School Bachata"। NPR.org (ইংরেজি ভাষায়)। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-১০-০৪।

[:23-9] ক ^খ ^গ "What is Bachata? | iASO Records"। www.iasorecords.com। সংগ্রহের তারিখ ২০২২-১০-০৪।

[:34-10] ক ^খ ^গ ^ঘ ^ঙ ^চ Sellers, Julie A. (জুন ২০২২)। "From Radio Guarachita to El Tieto eShow : Bachata's Imagined Communities" (ইংরেজি ভাষায়): 440–455। আইএসএসএন 1542-4278। ডিওআই:10.1017/lar.2022.20।

[pacini2-11] Pacini Hernandez, Deborah. Bachata, A social history of a Dominican popular music, 1995, Temple University Press. Retrieved on December 4, 2008.

[12] Baud, Michiel (২০০৮-০৪-১৫)। "Intellectuals and Dictators in the Dominican Republic": 101। আইএসএসএন 1879-4750। ডিওআই:10.18352/erlacs.9628  ।

[13] "The popularity of the Bachata - a dance from the Dominican Republic is growing in Europe"। euronews (ইংরেজি ভাষায়)। ২০১৫-০৬-১৬। সংগ্রহের তারিখ ২০১৯-১১-১৩।

[:52-14] ক ^খ Hutchinson, Sydney (২০১৯-১০-২২)। Focus: Music of the Caribbean (ইংরেজি ভাষায়) (1 সংস্করণ)। Routledge। আইএসবিএন 978-1-315-10605-2। ডিওআই:10.4324/9781315106052। উদ্ধৃতি ত্রুটি: <ref> ট্যাগ বৈধ নয়; আলাদা বিষয়বস্তুর সঙ্গে ":52" নামটি একাধিক বার সংজ্ঞায়িত করা হয়েছে

[iaso1-15] ASO Records, David Wayne. "Juan Luis Guerra Biography" ওয়েব্যাক মেশিনে আর্কাইভকৃত ২০০৯-০৯-০৩ তারিখে, Juan Luis Guerra Biography, 2008, iASO Records.

[16] Gill, Hannah; Savino, Giovanni (২০০৫-০১-০১)। "Reviewed Work: Bachata: Música del Pueblo (Bachata: Music of the People) by Giovanni Savino" (ইংরেজি ভাষায়): 172। জেস্টোর 20174370। ডিওআই:10.2307/20174370।

[১]

[২]

[৩]

[৪]

[৫]

[৬]

[৭]

[৮]

[৯]

[১০]

[১১]

[১২]

[১৩]

[১৪]

[১৫]

[১৬]