ক্লাউদিও মোন্তেভের্দি
ক্লডিও জিওভান্নি আন্তোনিও Monteverdi ( /ˌmɒntɪˈvɛərdi/, [১] [২] এছাড়াও ইউএস: /-ˈvɜːrd-/, [৩] ইতালীয়: [ˈklaudjo monteˈverdi] (ⓘ) সংযোগ=| এই শব্দ সম্পর্কে ; ১৫ মে ১৫৬৭- ২৯ নভেম্বর ১৬৪৩-এ বাপ্তিস্ম নেওয়া একজন ইতালীয় সুরকার, স্ট্রিং প্লেয়ার, কোয়ারমাস্টার এবং পুরোহিত ছিলেন । ধর্মনিরপেক্ষ ও পবিত্র উভয় সংগীতের রচয়িতা এবং অপেরার বিকাশের পথিকৃৎ, তিনি রেনেসাঁ এবং সঙ্গীত ইতিহাসের বারোক সময়ের মধ্যে একটি গুরুত্বপূর্ণ ক্রান্তিকাল হিসাবে বিবেচিত হন।
.jpg)
জন্ম ক্রমা, যেখানে তিনি তার প্রথম বাদ্যযন্ত্র শিক্ষা ও কম্পোজিশনের ব্যবস্থা,আদালতে প্রথম তাঁর কর্মজীবন উন্নত আনু. 1590–1613 ) এবং তারপরে তাঁর ভেনিস প্রজাতন্ত্রের মৃত্যুর আগ পর্যন্ত যেখানে তিনি সান মার্কোর বেসিলিকার মায়েস্টো ডি ক্যাপেলা ছিলেন। তাঁর বেঁচে থাকা চিঠিগুলি ইমেল, পৃষ্ঠপোষকতা এবং রাজনীতির সমস্যা সহ এই সময়ের ইতালির একজন পেশাদার সংগীতশিল্পীর জীবন সম্পর্কে অন্তর্দৃষ্টি দেয়।
মন্টেভেরির বেশিরভাগ , অনেক বাইরের কাজ, হারিয়ে গেছে । তাঁর টিকে থাকা সঙ্গীত নয়টি বই অন্তর্ভুক্ত যেমন তার হিসাবে, বড় মাপের পবিত্র কাজ ডেলা অশ্লীল ১৬৯০ এর (ভেসপার বা সান্ধ্য উপাসনা), এবং তিনটি সম্পূর্ণ অপেরা। তাঁর অপেরা ল'আরফিয়ো ১৬০৭) এখনও সর্বজনীনভাবে সম্পাদিত ঘরানার প্রাথমিকতম; জীবনের শেষ প্রান্তে তিনি ভেনিসের জন্য রচনা লিখেছিলেন, যার মধ্যে প্যাট্রিয়া ইল রতর্নো ডি'উলিস এবং লি'কোরোনাজিওন ডি পপ্পিয়াসহ রচনা রয়েছে ।
তিনি তাঁর মাদ্রাজগুলিতে প্রমাণিত হিসাবে রেনেসাঁর বহুবৈচিত্র্যের ঐতিহ্যে ব্যাপকভাবে কাজ করার সময়, তিনি ফর্ম এবং সুরের ক্ষেত্রে দুর্দান্ত উন্নতি করেছিলেন এবং ব্যারোকের স্বতন্ত্র, বেসো কন্টিনো কৌশলটি ব্যবহার শুরু করেছিলেন। কোনও বিতর্কিত কেউই নন, তিনি তাঁর কখনও কখনও অভিনব কৌশলগুলিকে সেকেন্ডা প্রটিকার উপাদান হিসাবে রক্ষা করেছিলেন, তিনি আরও প্রচলিত রীতিনীতিটির সাথে বিপরীতে ছিলেন, যাকে তিনি প্রথম প্রীতি বলে অভিহিত করেছিলেন। অষ্টাদশ এবং উনিশ শতকের বেশিরভাগ সময়কালে ভুলে যাওয়া, তাঁর রচনাগুলি বিংশ শতাব্দীর শুরুতে একটি নতুন আবিষ্কার আবিষ্কার করেছিল। তিনি এখন উভয়ই ইউরোপীয় সংগীতের ইতিহাসের উল্লেখযোগ্য প্রভাব হিসাবে এবং এমন একটি সুরকার হিসাবে প্রতিষ্ঠিত হয়েছেন যার কাজগুলি নিয়মিত সম্পাদিত হয় এবং রেকর্ড করা হয়।
জীবনী
পটভূমি: মন্টেভার্দির সময়ে ইতালি
মন্টেভার্দিকে সাধারণত "ইতালিয়ান" রচয়িতা হিসাবে বর্ণনা করা হয়, যদিও তাঁর জীবদ্দশায় "ইতালি" ধারণাটি শুধুমাত্র ভৌগলিক সত্তা হিসাবে বিদ্যমান ছিল। যদিও উপদ্বীপের বাসিন্দারা ইতিহাস, সংস্কৃতি এবং ভাষার দিক থেকে অনেকটা সাধারণভাবে ভাগ করে নিলেও রাজনৈতিক দিক থেকে লোকেরা (বেশিরভাগ বিদেশী) কর্তৃত্ব এবং এখতিয়ারের বিভিন্ন স্তরকে অনুভব করেছিল। প্রথম উদাহরণে তারা তাদের শহর-রাজ্যের স্থানীয় শাসকদের, গঞ্জাজ এবং মেডিসিসের মতো শক্তিশালী পরিবারগুলির অধীন ছিল । তাদের উপরে সাম্রাজ্য শক্তি ছিল - ষোড়শ শতাব্দীর মূলত স্পেন - এবং ভিয়েনার হাবসবার্গের কর্তৃত্ব, পবিত্র রোমান সম্রাট, ক্যাথলিক বিশ্বাসের অভিভাবক হিসাবে তাদের ভূমিকা হিসাবে। [৪]
ক্রোমোনা ১৫৬৭–১৫৯১
মন্টেভেরি ১৫ মে ১৫৬৭ সালে ক্রেমনার এস এস নাজারো ই সেলসোর গির্জার কাছে বাপ্তিস্ম নিয়েছিলেন। নিবন্ধন তাঁর নাম "ক্লোদিও জুয়ান অ্যান্টোনিও" "মেসার বালদাসার মন্টেভার্দো" এর পুত্র হিসাব লিপিবদ্ধ করা হয়েছে। [৫] তিনি এলোমেলো বালদাসারে মন্টেভারদি এবং তাঁর প্রথম স্ত্রী মাদডালেনা এর প্রথম সন্তান; তারা বছরের প্রথম দিকে বিয়ে করেছিল। ক্লোদিওর ভাই জিউলিও সিজার মন্টেভারদি (খ।১৫৭৩ )ও একজন সংগীতশিল্পী হবেন; বালদাসেরের মদডালেনার বিবাহ এবং তার পরবর্তী বিবাহ১৫৭৬ বা ১৫৭৭ সালে আরও দুই ছেলে এবং দুই মেয়ে র বাবা হোোন। [৬] ক্রোমোনা একটি স্পেনীয় অধিকারের মিলানের আওতাধীন ছিল, যাতে মন্টেভেরি প্রযুক্তিগতভাবে একটি স্প্যানিশ বিষয় জন্মগ্রহণ করেছিলেন। [n ১] ক্রেমোনা ভেনিস প্রজাতন্ত্রের সীমান্তের খুব কাছাকাছি ছিল এবং মান্টুয়ার নিয়ন্ত্রণাধীন জমি থেকে খুব বেশি দূরে ছিল না, উভয় রাজ্যেই মন্টেভেরি পরবর্তীকালে তাঁর কর্মজীবন প্রতিষ্ঠা করেছিলেন।
মন্টেভার্দির প্রথম সংগীত প্রশিক্ষণের কোনও স্পষ্ট রেকর্ড বা প্রমাণ নেই যে (যেমন কখনও কখনও দাবি করা হয়) তিনি ক্যাথেড্রাল কোয়ারের সদস্য ছিলেন বা ক্রেমোনা বিশ্ববিদ্যালয়ে পড়াশোনা করেছিলে প্রথম প্রকাশিত রচনা, Sacrae cantiunculaeএকটি সেট, Sacrae cantiunculae (পবিত্র গানের) তিনটি কণ্ঠের জন্য, 1582 সালে ভেনিসে জারি করা হয়েছিল, যখন তার বয়স ছিল মাত্র পনের বছর। এতে এবং তার অন্যান্য প্রাথমিক প্রকাশনাগুলিতে তিনি নিজেকে মার্কা অ্যান্টোনিও ইঙ্গেগনির শিষ্য হিসাবে বর্ণনা করেছেন, যিনি 1581 (এবং সম্ভবত 1576 সাল থেকে) থেকে 1592 সাল পর্যন্ত ক্রেমোনা ক্যাথেড্রালের মাস্ত্রো ডি ক্যাপেলা ছিলেন। সংগীতবিদ টিম কার্টার অনুদান দিয়েছিলেন যে এঙ্গেগনারি "তাকে কাউন্টারপয়েন্ট এবং রচনায় দৃ ground় ভিত্তি দিয়েছিল" এবং মন্টেভারদীও বেহাল পরিবারের বাদ্যযন্ত্র বাজানো এবং গান শিখতেন । [৬] [৯] [১০] [১১]
মন্টেভার্ডির প্রথম প্রকাশনাগুলিও তাঁর প্রথম বছরগুলিতে, এমনকি ক্রিমনার বাইরে তাঁর সংযোগের প্রমাণ দেয়। তাঁর দ্বিতীয় প্রকাশিত কাজ, Madrigali spirituali (আধ্যাত্মিক Madrigals, 1583), এ ছাপা হত Brescia স্বাগতম । তাঁর পরবর্তী রচনাগুলি (তাঁর প্রথম প্রকাশিত ধর্মনিরপেক্ষ রচনাগুলি) ছিল পাঁচটি অংশের মাদ্রাগ্রীর সেট, তাঁর জীবনী লেখক পাওলো ফ্যাবব্রির মতে "ষোড়শ শতাব্দীর দ্বিতীয়ার্ধের কোনও সুরকারের জন্য অনিবার্য প্রমাণের ক্ষেত্র ... ধর্মনিরপেক্ষ জেনার সমান উত্সাহ "। মাদ্রিগালের প্রথম বইটি (ভেনিস, 1587) ভেরোনার কাউন্ট মার্কো ভেরিটিকে উত্সর্গ করা হয়েছিল; মাদ্রিগালের দ্বিতীয় বই (ভেনিস, 1590) মিলানের সিনেটের রাষ্ট্রপতি গিয়াকোমো রিকার্ডিকে উত্সর্গ করা হয়েছিল, যার জন্য তিনি 1587 সালে ভায়োলা দা ব্রাসিও অভিনয় করেছিলেন। [৬] [১০] [১২]
মান্টুয়া 1591–1613
তাঁর দ্বিতীয় গ্রন্থ মাদ্রিগের উত্সর্গের সময়, মন্টেভারদী নিজেকে ভিভোলার খেলোয়াড় হিসাবে বর্ণনা করেছিলেন (যার অর্থ ভায়োলা দা গাম্বা বা ভায়োলা দা ব্র্যাকসিও হতে পারে)। [১১] [১৩] [n ২] 1590 বা 1591 সালে তিনি মান্টুয়ার ডিউক ভিন্সেনজো আই গঞ্জাজার চাকরিতে প্রবেশ করেছিলেন; তিনি তাঁর তৃতীয় মাদ্রাগ্রীয় বইয়ের ডিউকের প্রতি তাঁর উত্সর্গের কথা স্মরণ করে (ভেনিস, 1592) যে " ভিভোলার সবচেয়ে মহৎ মহড়া আমার জন্য আপনার সেবার সৌভাগ্যবান পথ উন্মুক্ত করেছিল।" [১৫] একই উত্সর্গের মধ্যে তিনি তাঁর যন্ত্র বাজানোর সাথে "ফুল" এবং তাঁর রচনাগুলিকে "ফল" হিসাবে তুলনা করেন যা এটি পরিপক্ক হিসাবে "আরও সার্থক এবং আরও নিখুঁতভাবে আপনাকে পরিবেশন করতে পারে", যা নিজেকে সুরকার হিসাবে প্রতিষ্ঠিত করার তার ইচ্ছাকে নির্দেশ করে। [১৬]
ডিউক ভিনসেঞ্জো তাঁর আদালতকে একটি বাদ্যযন্ত্র হিসাবে প্রতিষ্ঠা করতে আগ্রহী ছিলেন এবং শীর্ষস্থানীয় সংগীতজ্ঞদের নিয়োগের চেষ্টা করেছিলেন। মন্টেভেরি যখন মান্টুয়ায় পৌঁছেছিলেন, তখন দরবারের মাস্ট্রো ডি ক্যাপেলা ছিলেন ফ্লেমিশ সংগীতজ্ঞ গিয়াস ডি ওয়ার্ট । এই সময়কালে আদালতে অন্যান্য উল্লেখযোগ্য সংগীতশিল্পীদের মধ্যে সুরকার ও বেহালা অভিনেতা সালোমোন রসি, রসির বোন সংগীতশিল্পী মাদামা ইউরোপা এবং ফ্রান্সেস্কো রাসি অন্তর্ভুক্ত ছিল । [১৭] মন্টেভেরি আদালতে গায়ক ক্লোদিয়া ডি ক্যাটানিয়াসকে 1599 সালে বিয়ে করেছিলেন; তাদের তিন সন্তান, দুই পুত্র (ফ্রান্সেস্কো, খ। 1601 এবং ম্যাসিমিলিয়ানো, খ। 1604) এবং এক কন্যা সন্তান জন্মগ্রহণের পরপরই 1603 সালে মারা গিয়েছিলেন। [১১] মন্টেভেরির ভাই জিউলিও সিজার 1602 সালে দরবারের সংগীতশিল্পীদের সাথে যোগ দিয়েছিলেন। [১৮]
1596 সালে যখন ওয়ার্ট মারা গেলেন, তার পদটি বেনেডেত্তো পল্লাভিসিনোকে দেওয়া হয়েছিল, তবে মন্টেভেরি স্পষ্টভাবে ভিনসেঞ্জো দ্বারা অত্যন্ত সম্মানিত হন এবং হাঙ্গেরিতে তাঁর সামরিক অভিযানে (1595) এবং 1599 সালে ফ্লেডারদের সফরেও তাঁর সাথে এসেছিলেন। [১১] এখানে স্পা শহরে তিনি তাঁর ভাই জিউলিও সিজারের মুখোমুখি হওয়ার কথা বলেছিলেন এবং ক্যান্টো অলা ফ্রান্সেন্সে ইতালিতে ফিরে এসেছিলেন । (এর আক্ষরিক অর্থে "ফরাসি শৈলীতে গান" এর অর্থ বিতর্কযোগ্য তবে এটি ফ্রেঞ্চ প্রভাবিত গ্যাব্রিয়েলো চিয়াব্রের কবিতাকে বোঝাতে পারে, যার মধ্যে কিছু কিছু মন্টেভারদী তাঁর শিেরজি মিউজিকালিতে সেট করেছিলেন এবং যা প্রচলিত ইতালিয়ান থেকে বিদায় নিয়েছে 9 বা 11 সিলেবলের লাইনের স্টাইল)। [১৯] মন্টেভার্দি সম্ভবত 1600 সালে ফ্রান্সের মারিয়া ডি 'মেডিসি এবং চতুর্থ হেনরির বিবাহের জন্য ফ্লোরেন্সে ভিন্সেনজোর দলের সদস্য ছিলেন, যেখানে জ্যাকোপো পেরির অপেরা ইউরিডিস (প্রথম দিকের বেঁচে থাকা অপেরা) উদযাপনের অনুষ্ঠান হয়েছিল। 1601 সালে পল্লাভিসিনোর মৃত্যুর পরে মন্টেভার্দিকে নতুন মাস্টার ডি ক্যাপেলা হিসাবে নিশ্চিত করা হয়েছিল। [২০]
সেলভা মনোবল ই স্পিরিটুয়েল 1641, এবং মরণোত্তর মেসা এট সালমি 1650 সালে প্রকাশিত (যা কাভাল্লি সম্পাদনা করেছিলেন), মন্টেভারদী তার 30 বছরের সময়কালে সান মার্কোর জন্য যে পবিত্র সংগীত রচনা করেছিলেন তা নির্বাচন - আরও অনেক কিছু সম্ভবত লেখা হয়েছিল তবে প্রকাশিত হয়নি. [২১] [২২] "প্রেমের ক্ষণস্থায়ী প্রকৃতি, পার্থিব পদমর্যাদা এবং অর্জন, এমনকি অস্তিত্ব নিজেই" ইত্যাদি থিমগুলিতে মনোযোগ রেখে নীতিগ্রন্থগুলিতে সিরিজের একাধিক মাদ্রাজল সেটিংয়ের সাথে সেল্বার মনোবল ভলিউমটি খোলে। [২৩] তারা রক্ষণশীল শৈলীতে একটি ম্যাস অনুসরণ করে ( স্টাইল অ্যান্টিকো ), যার উচ্চ পয়েন্টটি বর্ধিত সাত-ভয়েস "গ্লোরিয়া"। পণ্ডিতরা বিশ্বাস করেন যে এটি সম্ভবত 1631 প্লেগের সমাপ্তি উদযাপনের জন্য লেখা হয়েছিল। বাকি ভলিউমটি অসংখ্য গীতসংস্থানের সেটিংস, দুটি ম্যাগনিফিক্যাট এবং তিনটি সালভ রেগিনাস নিয়ে তৈরি । [২৪] Messa এবং salmi ভলিউম চার কণ্ঠ একটি প্রাচীরের সঙ্গে লাগানো মই antico ভর, সাম একটি polyphonic সেটিং অন্তর্ভুক্ত Laetatus যোগফল, এবং একটি সংস্করণ Lareto এর সংকলন যে Monteverdi মূলত এ প্রকাশিত হয়েছিল 1620. [২৫]
মদ্রিগদের পরবর্তী মরণোত্তর নবম বইটি ১ 16৫১ সালে প্রকাশিত হয়েছিল, এটি বিবিধ ছিল ১ 16৩০ এর দশকের প্রথম দিকের কিছু কিছু আইটেম যা পূর্বে প্রকাশিত টুকরোটির পুনরাবৃত্তি, যেমন [২৬] 16৩৩ সাল থেকে জনপ্রিয় দ্বৈত ও সিয়া ট্রানকিলো ইল মেরে। [২৭] [২৮] বইটিতে তিনটি সোপ্রানোর জন্য একটি ত্রিও রয়েছে, "কাম ডলস ওগি ল'রেট্টা", এটি 1630 হারানো অপেরা প্রোসারপিনা রপিতা থেকে একমাত্র বেঁচে থাকা সংগীত। [২৯]
ঐতিহাসিক দৃষ্টিকোণ
তাঁর জীবদ্দশায় মন্টেভারদী সঙ্গীতজ্ঞ এবং জনসাধারণের মধ্যে যথেষ্ট মর্যাদা ভোগ করেছিলেন। এটি তাঁর শেষকৃত্যের স্কেল দ্বারা প্রমাণিত হয়: "[ডাব্লু] সত্যই রাজকীয় আড়ম্বরপূর্ণ শিয়ায় দে চিডিয়া দে পাদ্রিনি মিনোরি ডি ফ্রেরিতে একটি ক্যাটাফালক তৈরি করা হয়েছিল, এটি সমস্ত শোকের সাথে সজ্জিত ছিল, তবে এতগুলি মোমবাতি দ্বারা ঘিরে ছিল যে চার্চটি একটি রাতের আকাশের মতো ছিল bled তারা সঙ্গে উজ্জ্বল "। [৩০] এই মহিমা ছিল অস্থায়ী; কার্টর লিখেছেন যে মন্টেভার্ডির দিন, সংগীত খুব কমই এর প্রাথমিক পারফরম্যান্সের পরিস্থিতি ছাড়িয়ে বেঁচে ছিল এবং তার স্রষ্টার সাথে খুব দ্রুত ভুলে যায়। [৩১] এই ক্ষেত্রে মন্টেভারডি বেশিরভাগের চেয়ে ভাল পারফরম্যান্স করেছে। তাঁর অপারেটিক কাজগুলি তাঁর মৃত্যুর পরে দশকে বেশ কয়েকটি শহরে পুনরুদ্ধার করা হয়েছিল; [৩২] ১5৫১ সালে সেভেরো বনিনি রচনার অনুসারে, ইতালির প্রতিটি সংগীতের বাড়িতে লামেন্টো ডি আরিয়ানার একটি অনুলিপি ছিল। [৩৩]
জার্মান সুরকার হেনরিচ স্কটজ, যিনি মন্টেভার্ডির আগমনের কিছু আগে জিওভানি গ্যাব্রিয়েলির অধীনে ভেনিসে পড়াশোনা করেছিলেন, তাদের কাছে ইল যুদ্ধবাঁধের একটি অনুলিপি ছিল এবং তিনি নিজেই "স্টাইল স্ট্রাইকিটো" এর উপাদান গ্রহণ করেছিলেন। ১–২–-১ 16২৯-এ ভেনিসে তাঁর দ্বিতীয় সফরে আর্নল্ড বিশ্বাস করেন, স্কট্জ বসো ধারাবাহিকতার ধারণা এবং শব্দ-বিন্যাসের অভিব্যক্তিকে ধারণ করেছিলেন, তবে তিনি মনে করেন যে গ্র্যান্ডি সহ ভেনিশীয় সুরকারদের তরুণ প্রজন্মের রীতিতে স্কটজ আরও সরাসরি প্রভাবিত হয়েছিল। এবং জিওভানি রোভেট্টা (সান মার্কোতে মন্টেভার্দির শেষ উত্তরসূরি)। [৩৪] স্কটজ ১29২৯ সালে ভেনিসে সিম্ফোনিয়া স্যাক্রাইয়ের প্রথম বইটি সেকেন্ডা প্রটিকার স্টাইলে বাইবেলের পাঠ্যগুলির সেটিংস প্রকাশ করেছিলেন। ১474747 সালে ড্রেসডেন-এ প্রকাশিত তাঁর সিম্ফোনিয়া স্যাক্রে দ্বিতীয় থেকে এস স্টে গট আউফ মন্টেভার্দির নির্দিষ্ট উদ্ধৃতি ধারণ করেছেন। [৩৫]
জার্মানি এবং ইতালির সংগীত পন্ডিতদের মধ্যে 18 তম এবং 18 শতকের গোড়ার দিকে মন্টেভার্দির প্রতি আগ্রহ পুনরুত্থিত হয়েছিল, যদিও তাকে এখনও মূলত historicalতিহাসিক কৌতূহল হিসাবে বিবেচনা করা হয়েছিল। [৩১] সঙ্গীত নিজেই বৃহত্তর স্বার্থ 1881 সালে শুরু করেন, যখন রবার্ট Eitner Orfeo স্কোর একটি সংক্ষিপ্ত সংস্করণ প্রকাশিত হয়। [৩৬] এই সময়ে কুর্ট ভোগেল মূল পাণ্ডুলিপি থেকে মাদ্রাগালদের স্কোর করেছিলেন, তবে ১৮৮৮ সালে লি'কোরোনাজিওন পাণ্ডুলিপি এবং ১৯০৪ সালে ইল রতর্নোর আবিষ্কারের পরে অপেরা সম্পর্কে আরও সমালোচনামূলক আগ্রহ দেখা গিয়েছিল। [৩৭] মূলত এর প্রচেষ্টার মাধ্যমে ভিনসেন্ট d'ইন্ডি তিন অপেরা এক ফর্ম বা অন্য, মঞ্চস্থ হয়েছিল 20 শতকের প্রথম প্রান্তিকে: মে 1911 মধ্যে L'Orfeo, [৩৮] ফেব্রুয়ারি 1913 এবং ইল মধ্যে L'incoronazione মধ্যে ritorno মে 1925. [৩৯]
ইতালীয় জাতীয়তাবাদী কবি গ্যাব্রিয়েল ডি'আন্নুজিও মন্টেভারদীর প্রশংসা করেছিলেন এবং তাঁর উপন্যাসে ইল ফুওকো (১৯০০) " ইল ডিভিনো ক্লোদিও " রচনা করেছিলেন ... কী বীরের আত্মা, তার মূলত খাঁটি ইতালীয়! " ইতালীয় বাদ্যযন্ত্রের সত্যিকার প্রতিষ্ঠাতা হিসাবে মন্টেভার্দির তাঁর দৃষ্টিভঙ্গি সংগীতকারদের দ্বারা গৃহীত হয়েছিল যারা বেনিটো মুসোলিনি (১৯২২-১৯45৫) এর শাসনকালে কাজ করেছিলেন, ফ্রান্সেসকো মালিপিয়েরো, লুইজি ডালাপিককোলা এবং মারিও ল্যাব্রোকা সহ সংগীতটির অবক্ষয়ের সাথে বিপরীত যারা ছিলেন রিচার্ড স্ট্রাউস, ক্লোড ডিবুসি এবং ইগর স্ট্রভিনস্কি । [৪০]
দ্বিতীয় বিশ্বযুদ্ধের পরের বছরগুলিতে অপেরাগুলি প্রধান অপেরা হাউসগুলিতে সঞ্চালিত হতে শুরু করে, এবং শেষ পর্যন্ত সাধারণ রেপাটরিতে প্রতিষ্ঠিত হয়। [৪১] মন্টেভার্ডির পবিত্র সংগীত পুনরুদ্ধার আরও বেশি সময় নিয়েছে; ক্যাথলিক চার্চের রেনেস্যান্স সংগীতের উনিশ শতকের পুনর্জাগরণের ফলে প্যালাস্ট্রিনা যেভাবে করেছিলেন, সম্ভবত সেভাবেই তিনি উপকৃত হন নি, কারণ মন্টেভার্দিকে প্রধানত ধর্মনিরপেক্ষ সুরকার হিসাবে দেখা হত। [৩১] এটি 1932 অবধি ছিল না যে 1610 ভ্যাস্পার্স একটি আধুনিক সংস্করণে প্রকাশিত হয়েছিল, তার পরে দু'বছর পরে রেডলিচের সংশোধন হয়েছিল। সেলভা মনোবল এবং মিসা ই সালমি খন্ডের আধুনিক সংস্করণগুলি যথাক্রমে ১৯৪০ এবং ১৯৪২ সালে প্রকাশিত হয়েছিল। [৪২]
.jpg)
- ↑ The 1559 Treaty of Cateau-Cambrésis, signed between France and Spain in April 1559, recognised Spanish sovereignty over various Italian possessions, including the Duchy of Milan and the Kingdom of Naples.[৭] Monteverdi would encounter further connections with Spain during his twenty years at the Court of Mantua; according to the musicologist Anthony Pryer, the extent to which these Spanish connections affected Monteverdi's music has yet to be the subject of scholarly study.[৮]
- ↑ The viola da gamba (literally 'violin on the leg'), was held upright between the knees; the viola da braccio ('violin on the arm'), like the modern violin, was held beneath the chin.[১৪]
- ↑ "Monteverdi"। Collins English Dictionary। HarperCollins। সংগ্রহের তারিখ ১০ আগস্ট ২০১৯।
- ↑ "Monteverdi, Claudio"। লেক্সিকো ইউকে ডিকশনারি (ইংরেজি ভাষায়)। অক্সফোর্ড ইউনিভার্সিটি প্রেস।
- ↑ "Monteverdi"। মেরিয়াম-ওয়েবস্টার ডিকশনারি (ইংরেজি ভাষায়)।
- ↑ Pryer (2007), pp. 3–4
- ↑ Fabbri (2007), p. 6
- ↑ ক খ গ Carter and Chew (n.d.), §1 "Cremona"
- ↑ Setton (1984), pp. 708–09
- ↑ Pryer (2007), pp. 6–7
- ↑ Carter (2002), p. 1
- ↑ ক খ Whenham (2007) "Chronology", p. xv.
- ↑ ক খ গ ঘ Arnold (1980a), p. 515
- ↑ Fabbri (2007), p. 15
- ↑ Bates (2002), p. 53
- ↑ Holman (n.d.)
- ↑ Holman (1993), p. 577
- ↑ Fabbri (1994), pp. 27–28
- ↑ Stevens (1995), p. 20
- ↑ Arnold (1980b), pp. 534–35
- ↑ Vartolo, Sergio (n.d.), "About this recording", liner notes, Monteverdi: Scherzi Musicali a Tre Voci, Naxos Records, Catalogue number 8.553317
- ↑ Carter and Chew (n.d.), §2 "Mantua"
- ↑ Walker and Alm (n.d.)
- ↑ Clements, Andrew (২৪ মার্চ ২০১৬)। "Monteverdi: Messa a Quattro Voci et Salmi of 1650: CD review"। The Guardian। সংগ্রহের তারিখ ১৫ জুলাই ২০১৭।
- ↑ Whenham (2007) "The Venetian Sacred Music", p. 204
- ↑ Whenham (2007) "The Venetian Sacred Music", pp. 205–06
- ↑ Whenham (2007) "The Venetian Sacred Music", pp. 202–03
- ↑ Whenham (2007) "Catalogue and Index", pp. 334–35
- ↑ Whenham (2007) "Catalogue and Index", pp. 334–35
- ↑ Carter (2007) "The Venetian secular music", p. 192
- ↑ Carter and Chew (n.d.), §9 "Works from the Venetian Years"
- ↑ Ringer (2006), p. 308
- ↑ ক খ গ Carter (2002), p. 4
- ↑ Redlich (1952), pp. 145–48
- ↑ Pryer (2007), p. 15
- ↑ Arnold (1985), pp. 359, 362–65, 367–74
- ↑ Drebes (1992), p. 54
- ↑ Fortune (1986), pp. 80–81
- ↑ Redlich (1952), p. 146
- ↑ Fortune and Whenham (1986), pp. 173–81
- ↑ Carter (2002), p. 6
- ↑ dell'Antonio (1996), pp. 272, 274–75, 278–80
- ↑ Abbate and Parker (2012), p. 54
- ↑ Redlich (1952), pp. 147–48
সোর্স
- এনসাইক্লোপিডিয়া ব্রিটানিকায় ক্লাউদিও মোন্তেভের্দি
- Free scores by Claudio Monteverdi
- Free scores by Claudio Monteverdi
- ভিডিও Monteverdi দ্বারা বিভিন্ন কাজ করে মূল যন্ত্র সম্পাদনা পাঁচমিশেলি ব্যবহার সঙ্গীত ভয়েসেস বারোক যন্ত্র, অলঙ্করণ, মেজাজ, ধনুক ও খেলার কৌশল।
- "Discovering Monteverdi" । বিবিসি রেডিও 3 ।