আধুনিক শিল্পকলা: সংশোধিত সংস্করণের মধ্যে পার্থক্য

বিষয়বস্তু বিয়োগ হয়েছে বিষয়বস্তু যোগ হয়েছে
NahidSultanBot (আলোচনা | অবদান)
বট নিবন্ধ পরিষ্কার করেছে। কোন সমস্যায় এর পরিচালককে জানান।
InternetArchiveBot (আলোচনা | অবদান)
০টি উৎস উদ্ধার করা হল ও ১টি অকার্যকর হিসেবে চিহ্নিত করা হল।) #IABot (v2.0
১৬ নং লাইন:
'''আধুনিক শিল্পকলা''' বলতে ১৮৬০ থেকে ১৯৭০ সালের মধ্যকার সময়কালে উৎপাদিত শৈল্পিক কাজ এবং সেই যুগে উৎপাদিত শিল্পের [[দর্শন]] ও রীতিকে বুঝায়।<ref>Atkins 1990, p. 102.</ref> শব্দটি সাধারণত শিল্পের সাথে সম্পর্কিত, যা অতীতের ঐতিহ্যগুলোকে আত্ম গবেষণার মাধ্যমে ছড়িয়ে দেয়।<ref>Gombrich 1958, p. 419.</ref> আধুনিক শিল্পীরা শিল্পের উপাদান এবং কার্যাবলির প্রকৃতি নিয়ে নতুন ধারনা বের করছেন এবং নতুন ধারনা নিয়ে গবেষণা করছেন। অনেক আধুনিক শিল্পের বৈশিষ্টে বিমূর্ততা থেকে দূরে থাকার একটি প্রবণতা দেখা যায়, যা ঐতিহ্যগত শিল্পের বৈশিষ্ট্য। আরও সাম্প্রতিক শিল্পসম্মত উৎপাদনকে প্রায়ই সমসাময়িক শিল্প বা পোস্টমডার্ন শিল্প বলা হয়।
 
আধুনিক শিল্প শুরু হয় [[ভিনসেন্ট ভ্যান গখ]], [[পল সেজান]], [[পল গোগাঁ]], জর্জ সেরাট এবং [[অঁরি দ্য তুলুজ-লোত্রেক]] এর মত চিত্রশিল্পীদের হাত ধরে, যাদের সবাই আধুনিক শিল্পের উন্নয়নের জন্য অপরিহার্য। বিংশ শতাব্দীর শুরুর দিকে [[হেনরি মাতিস]]<ref>{{সংবাদ উদ্ধৃতি|শিরোনাম=হেনরী মাতিস ॥ খেয়ালির রঙ তুলি|ইউআরএল=http://web.dailyjanakantha.com/details/article/226140/হেনরী-মাতিস-খেয়ালির-রঙ-তুলি/|সংগ্রহের-তারিখ=২৫ মার্চ ২০১৮|কর্ম=[[দৈনিক জনকণ্ঠ]]|তারিখ=২৮ অক্টোবর ২০১৬}}{{অকার্যকর সংযোগ|তারিখ=এপ্রিল ২০২০ |bot=InternetArchiveBot |ঠিক করার প্রচেষ্টা=yes }}</ref> এবং প্রাক-কিউবিক জর্জ ব্রেক, আন্দ্রে ডারেন, রৌল ডিফী, জ্যান মেটজিংগার এবং মরিস ডি ভ্যালমিনক সহ অন্যান্য বেশ কিছু তরুণ শিল্পী প্যারিসের শিল্পকলাকে "বন্য", বহুবর্ণ, অভিব্যক্তিশীল ভূদৃশ্য এবং আকৃতি অঙ্কনের সাথে বিবর্তন করে, যাকে সমালোচকরা বলেন ফাওভিজম। মাতিসের 'দ্য ডান্স' এর দুইটি সংস্করণে তার কর্মজীবন এবং আধুনিক চিত্রকলার বিকাশে গুরুত্বপূর্ণ বিষয় উল্লেখ করেছেন।<ref>Russell T. Clement. ''Four French Symbolists''. Greenwood Press, 1996. Page 114.</ref> এটা আদিম শিল্পের শুরুর সঙ্গে মাতিসের কাজের প্রতিফলিত রূপ: শীতল নীল-সবুজ পটভূমি এবং ছন্দোময় বিবস্ত্র নৃত্য, মানসিক মুক্তি এবং ভোগসুখের অনুভূতি প্রকাশ করে।
 
[[অঁরি দ্য তুলুজ-লোত্রেক]], [[পল গোগাঁ]] এবং ১৯ শতকের অন্যান্য নবীন শিল্পীদের দ্বারা প্রভাবিত হয়ে, [[পাবলো পিকাসো]] সিএজ্যানের ধারণাটির উপর ভিত্তি করে তার প্রথম কিউবিস্ট চিত্রকলা তৈরি করেন যা দ্বারা প্রকৃতির সব প্রতিকৃতিকে তিনটি বস্তুর মধ্যে সীমাবদ্ধ করা যায়: ঘনক্ষেত্র, [[গোলক]] এবং মোচাকার। লেজ ডেমোয়েসিলেস ডি অভিনন (১৯০৭) ছবিটি দিয়ে পিকাসো নাটকীয়ভাবে পাঁচজন পতিতাসহ একটি কাঁচা এবং প্রাচীন বেশ্যালয়ের দৃশ্য, আবেগপূর্নভাবে আঁকা নারী, আফ্রিকান উপজাতীয় মুখোশ এবং তার নিজের নতুন কিউবিষ্ট উদ্ভাবনের মাধ্যমে একটি নতুন এবং ভিত্তিগত ছবি তৈরি করেছিলেন। পিকাসো এবং জর্জেস ব্র্যাক দ্বারা প্যানাসো এবং জর্জেস ব্র্যাকের যৌথভাবে আণবিক তাৎপর্য তৈরি করা হয়েছিল, যা ১৯০৮ থেকে ১৯১২ সালের মধ্যে প্যারিসের ভায়োলিন ও ক্যান্ডেলস্টিক দ্বারা চিত্রিত হয়েছে। বিশ্লেষণী কুশলীটি, কিউবিজম এর প্রথম স্পষ্ট প্রকাশ, যা ব্র্যাক, পিকাসো, ফার্নান্ড লিজার, জুয়ান গ্রিস, অ্যালবার্ট গ্লেইস, মার্সেল ডুচম্প এবং ১৯২০ দশকের আরও অনেক শিল্পী দ্বারা অনুসৃত হয়েছে। বিশ্লেষণী কুশলীটি বিভিন্ন গঠনবিন্যাস, পৃষ্ঠতল, কোলাজ উপাদান, প্যাপিরি কলিয়ে এবং