পাহাড়ি নারী
পাহাড়ি নারী হাঙ্গেরীয়-ভারতীয় শিল্পী অমৃতা শের-গিল এর একটি তেলচিত্র, যা তিনি ১৯৩৫ সালের শীতকালে শিমলায় আঁকা "পাহাড়ি পুরুষ" চিত্রটির পর সম্পন্ন করেন। এই চিত্রকর্মে তিনজন যুবতীর মাঝে এক কিশোরীকে তুলে ধরা হয়েছে। শিমলায় শিল্পীর বাড়ির আশপাশে বসবাসকারী দরিদ্র মানুষের জীবন থেকে তিনি এই চিত্রটির অনুপ্রেরণা পেয়েছিলেন।
| পাহাড়ি নারী | |
|---|---|
.jpeg) পাহাড়ি নারী | |
| শিল্পী | অমৃতা শের-গিল |
| বছর | ১৯৩৫ |
| মাধ্যম | তেলরঙ |
| আয়তন | ১৪৭.৩ সেমি × ৮৭ সেমি (৫৮.০ ইঞ্চি × ৩৪ ইঞ্চি) |
| পূর্বসুরী | পাহাড়ি পুরুষ |
চিত্রকর্মটি ১৯৩৬ সালে প্যারিস সেলুনে প্রদর্শিত হয় এবং একই বছরে হায়দ্রাবাদেও প্রদর্শনীতে রাখা হয়। ১৯৩৭ সালে লাহোরে আয়োজিত তার একক প্রদর্শনীতে অমৃতা শেরগিল নিজেই এটি প্রদর্শনের জন্য নির্বাচিত করেন। ১৯৭৮ সালে, চিত্রকর্মটি একটি ভারতীয় ডাকটিকিটে স্থান পায়।
রচনা
সম্পাদনাপাহাড়ি নারী একটি তেলচিত্র, যার মাপ ৮৯ সেন্টিমিটার × ১৪৭.৩ সেন্টিমিটার।[১][২] চিত্রটিতে তিন যুবতীর মাঝে এক কিশোরীকে চিত্রিত করা হয়েছে। এটি অমৃতা শেরগিলের আরেকটি চিত্রকর্ম "পাহাড়ি পুরুষ" (প্রথমে "ভিলেজার্স ইন উইন্টার" নামে পরিচিত) এর সাথে সম্পর্কিত।[৩] উভয় চিত্রই ১৯৩৫ সালের শীতকালে সম্পন্ন হয় এবং শিমলায় শিল্পীর বাড়ির আশপাশে বসবাসকারী দরিদ্র মানুষের জীবন দ্বারা অনুপ্রাণিত ছিল।[৪]
শেরগিলের মতে, সাধারণত তিনি তার চিত্রকর্মের মাধ্যমে কোনো নির্দিষ্ট গল্প বলার চেষ্টা করতেন না। তিনি চিত্রগুলোকে "নির্ভেজাল চিত্রশিল্প" হিসেবে দেখতে চেয়েছিলেন এবং "সস্তা আবেগপ্রবণ আকর্ষণ" এড়াতে চেয়েছিলেন।[৫] চিত্রকর্মে বিষণ্ন, খোলা চোখের তিনটি মুখকে কালো-সবুজ রঙে আঁকা হয়েছে, এবং প্রত্যেকে ভেতরের দিকে তাকিয়ে আছে।[৪] তাদের দেহ দীর্ঘ ও ক্ষীণ দেখায়। এক নারীর ঠোঁট কিছুটা বাঁকা বা ফোলানো দেখায়। চিত্রের কেন্দ্রের দিকে একটি গাঢ় রঙের মুখযুক্ত শিশু রয়েছে, যা একটি হালকা রঙের শালে মোড়ানো এবং একটি গাঢ় পটভূমিতে বসানো হয়েছে। চিত্রের তিনটি মুখ হালকা পটভূমিতে স্পষ্টভাবে ফুটে উঠেছে। কেন্দ্রের নারী এক হাত শিশুটির কাঁধে রেখেছেন, আরেকজন একটি মাটির পাত্র (টেরাকোটা পট) ধরে আছেন। ছবির পোশাকের ভাঁজগুলি উপরের দিকে বাঁকা এবং নিচের দিকে সোজাভাবে ঝুলে পড়েছে।[৩]
প্রদর্শনী
সম্পাদনাপাহাড়ি নারী চিত্রকর্মটি "পাহাড়ি পুরুষ" চিত্রের সাথে ১৯৩৬ সালে প্যারিস সেলুনে প্রদর্শিত হয়, যেখানে এটি ফরাসি সংবাদপত্রে উল্লেখ পায়।[৬] পরে, একই বছরে এটি হায়দরাবাদে প্রদর্শিত হয় এবং এর বিক্রয়মূল্য ছিল ₹২,৫০০।[৭] সেখানে, সরোজিনী নায়ডু এই চিত্রকর্মটি প্রশংসা করেন এবং হায়দরাবাদ মিউজিয়ামকে এই চিত্রকর্মটি ক্রয়ের জন্য প্ররোচিত করার চেষ্টা করেন। তবে, শেরগিল তার মাকে পাঠানো একটি নোটে উল্লেখ করেন যে, মিউজিয়ামের আকবর হায়দারি "চিত্রকর্মের দাম দেখে ভীত হয়ে গিয়েছিলেন" এবং তিনি তার কোনো চিত্রকর্ম কেনার বিষয়ে মন পরিবর্তন করেন।[৭] ১৯৩৭ সালে, এটি ছিল লাহোরে তার একক প্রদর্শনীতে প্রদর্শিত চিত্রকর্মগুলোর মধ্যে চতুর্থ, যেখানে এর মূল্য কমিয়ে ₹১,৫০০ নির্ধারণ করা হয়েছিল, কিন্তু এটি বিক্রি হয়নি।[২]
ব্যাখ্যা এবং প্রতিক্রিয়া
সম্পাদনাপাহাড়ি নারী সাধারণত শেরগিলের একটি জনপ্রিয় চিত্রকর্ম হিসেবে বিবেচিত হয়।[৮] ইতিহাসবিদ যশোধরা দালমিয়া এবং গাইলস টিলটসন এটিকে তার অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ কাজ এবং একটি সেরাকর্ম হিসেবে অভিহিত করেছেন।[৪][৯] দালমিয়া উল্লেখ করেন যে, চিত্রকর্মের বিষয়গুলি হয়ত দীনদুঃখী, চিকন এবং বিষণ্ন দেখাতে পারে, তবে তাদের "মাধুর্য এবং মর্যাদা" রয়েছে।[৫] তিনি ফোলানো ঠোঁট কে শেরগিলের নিজের অন্তরঙ্গ প্রতিচ্ছবি হিসেবে দেখেন।[১০] টিলটসন বলেন যে, "তাদের বিষণ্ন অভিব্যক্তি" যা "সমাধির ফলক" এর মতো দেখাচ্ছে এবং "একে অপর থেকে বিচ্ছিন্ন" হলেও তারা "একটি গোষ্ঠীতে আবদ্ধ"।[৩][১১] তিনি কাঁধে বিশ্রাম নেওয়া হাতটিকে "রক্ষার একটি অঙ্গভঙ্গি" হিসেবে ব্যাখ্যা করেন, এবং এটি দেখেন যে, এখানে "আলোর এবং অন্ধকারের পরিষ্কার খেলা" রয়েছে।[৩] শেরগিলের শিল্পসমালোচক এবং বন্ধু চার্লস ফ্যাব্রি চিত্রকর্মের গোলাকার আকারগুলোকে ছায়ার মাধ্যমে তৈরি হিসেবে বর্ণনা করেন, যেখানে শেরগিল আলোর উৎস বা দিক নিয়ে কোনো চিন্তা করেননি।[১২]
শিল্পী কাতালিন কেসেরু, যিনি শেরগিলের একাধিক প্রদর্শনী কিউরেট করেছেন, উল্লেখ করেন যে "পাহাড়ি পুরুষ", "বয় উইথ লেমন" এবং "উইমেন" এর সাথে "পাহাড়ি নারী" খুবই "স্থির", এবং এতে একাকী "অক্ষরগুলি ছবি থেকে অনেক দূরে তাকিয়ে আছে"।[১৩] তার ব্যাখ্যা অনুযায়ী, এই চিত্রগুলি "ভারতের প্রতিনিধিত্বকারীরা ছিলেন, যাদের অমৃতা শেরগিল দরকার ছিল"।[১৩] চিত্রকর কে. জি. সুব্রহ্মণ্যান "পাহাড়ি নারী" কে "পাহাড়ি পুরুষ" এবং "থ্রি গার্লস" এর সাথে মিলিয়ে দেখেন, যেখানে চরিত্রগুলি "সাধারণ পটভূমির বিরুদ্ধে তীক্ষ্ণ সিলুয়েটে গোষ্ঠীবদ্ধ"।[১৪]
উত্তরাধিকার
সম্পাদনা
১৯৭৮ সালে, "পাহাড়ি নারী" চিত্রকর্মটি একটি ভারতীয় ডাকটিকিটে প্রকাশিত হয়।[১৫] এই চিত্রকর্মটি বর্তমানে বিভান সুন্দরাম এবং নবিনা সুন্দরামের ব্যক্তিগত সংগ্রহ এ রয়েছে, যা দিল্লিতে অবস্থিত।[১৬]
আরও দেখুন
সম্পাদনা
তথ্যসূত্র
সম্পাদনা- ↑ Haupt, Christina (২০১৬)। Amrita Sher-Gil and the representations of non-western female bodies। Norderstedt: Grin। পৃষ্ঠা 5–7। আইএসবিএন 978-3-6684-887-7-9।
- ↑ ক খ Sundaram, p. 418
- ↑ ক খ গ ঘ Tillotson, G.H.R. (১৯৯৭)। "A Painter of Concern: Critical Writings on Amrita Sher-Gil"। India International Centre Quarterly। 24 (4): 57–72। আইএসএসএন 0376-9771। জেস্টোর 23002294। ২৮ জানুয়ারি ২০২৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ৩০ জানুয়ারি ২০২৫।
- ↑ ক খ গ Dalmia, pp. 73-75
- ↑ ক খ Dalmia, Yashodhara (২০১৪)। "7. Transformation of the pre-modern to the modern in early twentieth-century Indian art"। Dalmia, Yashodhara। Amrita Sher-Gil: Art & Life : a reader (ইংরেজি ভাষায়)। Oxford University Press। পৃষ্ঠা 56। আইএসবিএন 978-0-19-809886-7।
- ↑ Sundaram, pp. 242-243
- ↑ ক খ Sundaram, p. 278
- ↑ Singh, N Iqbal (১৯৭৫)। "Amrita Sher-Gil"
। India International Centre Quarterly। 2 (3): 209–217। আইএসএসএন 0376-9771। জেস্টোর 23001838।
- ↑ Tillotson, G.H.R. (১৯৯৭)। "A Painter of Concern: Critical Writings on Amrita Sher-Gil"। India International Centre Quarterly। 24 (4): 57–72। আইএসএসএন 0376-9771। জেস্টোর 23002294। ২৮ জানুয়ারি ২০২৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ৩০ জানুয়ারি ২০২৫।
- ↑ Dalmia, pp. 57-58
- ↑ Tillotson, Giles (২০১৪)। "9. A painter of concern: critical writings on Amrita Sher-Gill"। Dalmia, Yashodhara। Amrita Sher-Gil: Art & Life : a reader (ইংরেজি ভাষায়)। Oxford University Press। পৃষ্ঠা 138। আইএসবিএন 978-0-19-809886-7।
- ↑ Fabri, Charles (২০১৪)। "2. Notes towards a biography of Amrita Sher-Gil"। Dalmia, Yashodhara। Amrita Sher-Gil: Art & Life : a reader (ইংরেজি ভাষায়)। Oxford University Press। পৃষ্ঠা 16। আইএসবিএন 978-0-19-809886-7।
- ↑ ক খ Keserü, Katalin (২০১৪)। "8. Amrita Sher-Gil: the Indian painter and her French and Hungarian connections"। Dalmia, Yashodhara। Amrita Sher-Gil: Art & Life : a reader (ইংরেজি ভাষায়)। Oxford University Press। পৃষ্ঠা 109। আইএসবিএন 978-0-19-809886-7।
- ↑ Subramanyan, K. G. (২০১৪)। "5. Amrita Sher-Gil and the east-west dilemma"। Dalmia, Yashodhara। Amrita Sher-Gil: Art & Life : a reader (ইংরেজি ভাষায়)। Oxford University Press। পৃষ্ঠা 39। আইএসবিএন 978-0-19-809886-7।
- ↑ "Indian Postage Stamps - Stamps released in 1978"। www.indianpostagestamps.com। ২২ জানুয়ারি ২০২৪ তারিখে মূল থেকে আর্কাইভ করা। সংগ্রহের তারিখ ২১ জানুয়ারি ২০২৪।
- ↑ Sundaram, p. 804
গ্রন্থপঞ্জি
সম্পাদনা- Ananth, Deepak (২০০৭)। Amrita Sher-Gil: An Indian Artist Family of the Twentieth Century (ইংরেজি ভাষায়)। Schirmer/Mosel। আইএসবিএন 978-3-8295-0270-2।
- Dalmia, Yashodhara (২০১৩)। Amrita Sher-Gil: A Life (ইংরেজি ভাষায়)। Gurugram: Penguin Books। আইএসবিএন 978-0-14-342026-2।
- Sundaram, Vivan (২০১০)। Amrita Sher-Gil: A Self-Portrait in Letters and Writings। 1। New Delhi: Tulika Books। পৃষ্ঠা 1–417। আইএসবিএন 978-81-89487-59-1।
- Sundaram, Vivan (২০১০)। Amrita Sher-Gil: A Self-Portrait in Letters and Writings। 2। New Delhi: Tulika Books। পৃষ্ঠা 418–821। আইএসবিএন 978-81-89487-59-1।